Sanatsal çoğaltmanın paylaşımını deneyimleyin
Biz Shenzhen çin'de büyük bir baskı şirketi. Tüm kitap yayınlarını, ciltli kitap baskısını, kağıt kapaklı kitap baskısını, ciltli defterleri, spiral kitap baskısını, eyer dikişli kitap baskısını, kitapçık baskısını, ambalaj kutusunu, takvimleri, her türlü PVC'yi, ürün broşürlerini, notları, Çocuk kitabını, etiketleri, hepsini sunuyoruz. özel kağıt renkli baskı ürünleri çeşitleri, oyun kardan ve benzeri.
Daha fazla bilgi için lütfen ziyaret edin
http://www.joyful-printing.com. Sadece ENG
http://www.joyful-printing.net
http://www.joyful-printing.org
e-posta: info@joyful-printing.net
Baskının popüler olmadığı çağda, hat sanatı ve resim, Üç Krallık dönemine kadar izlenebilecek sanat kopyalamanın ana yoluydu. Baskının gelişmesiyle birlikte, sanatın yeniden üretilmesinde değişiklikler meydana getirmek için çeşitli baskı teknolojileri ortaya çıkmıştır. Örneğin, gravür filigranı, mürekkep boyama ve renkli mürekkep boyama gibi elle boyanmış resim kopyalamaya adanmış en geleneksel Çin kopyalama işlemidir. Farklı sanat eserlerinin çoğaltılmasında 印刷 印刷, serigrafi vb. Baskı teknikleri kullanılır. Dijitalleştirme ve mürekkep püskürtmeli baskı gibi yeni teknolojilerin ortaya çıkması, sanatın yeniden üretimine yeni bir devrim getirdi. Geleneksel kopyalama teknolojisi ile karşılaştırıldığında, bu teknolojiler üretim döngüsünü, baskı hassasiyetini ve el yazması restorasyon derecesini geliştirdi ve günümüz sanatının yeniden üretiminin ana teknolojisi haline geldi.
Dijital teknolojiyi ilk günlerde tanıtan ve uygulayan bir şirket olarak Shanghai Business Digital Image Technology Co, Ltd, Çin Sanat Sarayı, Şangay Müzesi ve bireysel koleksiyonerler gibi kurumlara hizmet vermiştir. On yıldan fazla birikimin ardından, şirket inkjet baskıya dayanan bir dizi sanat üreme teknolojisini özetledi.
Yapıt kopyalama işlemi
Sanatsal üreme süreci temel olarak dört bölüme ayrılmıştır: planlama, dijitalleştirme, baskı ve kopyalama ve sonraki işlemler.
1. Planlama
Planlama sürecin başlangıcı olarak kilit bir rol oynar. Bir sanat eserini kopyalamak için önce malzemeleri ve resimleri sınıflandırmalı, stil ve üretim özelliklerini analiz etmeli ve her bağlantıyı müşteri ihtiyaçlarına göre planlamalıyız. Bu sadece maliyetten tasarruf etmekle kalmaz, üretimi daha az parçalara ayırır, aynı zamanda müşterilere eksiksiz çözümler sunar. Çin resim ve yağlı boya, kâğıt ve transkript, titiz resimler ve serbest el işi vb. Gibi orijinallerin sanatsal özelliklerini daha iyi gösterebilmek için her birinin bir sonraki aşamada farklı teknik araçlarla tek tek sınıflandırılması gerekir.
2. Dijitalleştirme
Dijitalleştirme, orijinal grafik renk bilgisini elektronik veriye dönüştürme işlemidir. Günümüzde piyasada iki tür dijital sistem kullanılmaktadır. Biri CRUSE ve METIS tarafından temsil edilen büyük bir platform tarayıcısı, diğeri Phaseone tarafından temsil edilen taşınabilir bir dijital sistemdir.
Her ikisi de büyük tarama genliği, yüksek optik çözünürlük, küçük görüntü gürültüsü ve temassız özelliklere sahiptir. Her iki replikasyon sistemi doğrusal bir CCD'nin çalışma prensibini kullandığından, dijitalleştirme kalitesinde iyi bir performans vardır. Bazı parametrelerde küçük farklılıklar olsa bile, genel resim üretimine çok az etkisi olur. Bununla birlikte, iki sistemin farklı vurgusu vardır. Taşınabilir dijital sisteme çeşitli koleksiyonlara kolayca erişilebilir. Dijital sistem yalnızca birkaç metrekare gri-karanlık dağınık ortamla oluşturulabilir, ancak sistemin her zaman optik olarak dengelenmesi gerekir. Beyaz dengesi, ışık kaynağı aydınlatması vb., Kaçınılmaz olarak iş verimliliğini etkileyecektir. Büyük ölçekli tarama sisteminin yapısı ve ışık kaynağı düzeni, yüksek tasarım kararlılığına ve uygun ışık kaynağı düzenine sahiptir.
Dijitalleştirme sürecinde, cihazın debug edilmesi ve kalibre edilmesi gerekir ve ardından farklı orijinallere göre farklı ışık kaynakları düzenlenir. Aydınlatmanın bir sanat eserinin kalitesini belirlediği söylenebilir. Birçok sanat reprodüksiyonu tatmin edici sonuçlar elde etmemektedir ve problemler genellikle ışık kaynaklarından kaynaklanmaktadır. Örneğin, yağlı boya resimlerinin orijinallerinin, yansımayı azaltmak için ışıkla yansıtılması gerekir. Yazıların yazılarının sert ışık kaynağı tarafından keskinleştirilmesi gerekir. Nihai dijital satın alımdan sonra, aslın gerçek rengini eski haline getirmek için ICC profili de gereklidir.
3. Basılı kopya
Orijinalin dijitalleştirilmiş bilgisini aldıktan sonra, resimler doğrudan mikro-piezojet baskı ile kopyalanır. Geleneksel baskı yöntemiyle karşılaştırıldığında, mikro piezo inkjet baskının daha geniş bir renk gamı vardır ve noktaları düzensiz dağılmıştır ve girişim saçakları oluşmaz. İş verimliliği açısından, çok fazla zaman ve malzeme maliyetinden tasarruf sağlamaya ve değiştirmeye gerek yoktur. Su bazlı pigment kâğıtta çözünebildiği ve pirinç kâğıdı ve krep gibi malzemelere baskı yapmak için uygun olduğu için, basılı ürünün izlenimi çeşitli sanat eserlerinin orijinal eserlerine çok yakındır.
Genel olarak, Çin resmine pirinç kağıdı ve transkriptler hakimdir, yağlıboya ise çoğunlukla tuvaldir. En iyi pirinç kağıtları tamamen el yapımı olduğundan, su bazlı pigmentlerin emilmesi daha iyidir, renk gamı küçüktür, bu da sanat eserlerinin çoğaltılmasına elverişli değildir ve el yapımı el sanatları üretimi renk için kontrol edilemezdir, öyleyse taklit ve taklit kullanımı görecelidir. Renk çıktı maliyetini düşürebilir ve geliştirme maliyetini düşürebilir. Bununla birlikte, pirinç kağıdına ve balgamın yakınında ne kadar modern kağıt taklit edilirse yapılsın, dokunuş ve görsel efektleri arasında belli bir boşluk olacaktır. Bu nedenle firmamız, renk gamını ve renk dengesini arttırmak için geleneksel pirinç kağıdı ve transkriptlerinde özel formüller benimsemiştir. Pirinç kağıdının ve transkriptlerin özelliklerini tamamen korurken, ürün stabilitesini artırabilir ve sanatın özünü mümkün olduğu kadar koruyabilir.
Baskı ve kopyalama sürecinde, önce çeşitli malzemelerin renk yönetimini yapmak ve ardından orijinalin dijitalleştirilmiş verilerini renklendirmek ve ardından baskıyı çıkarmak gerekir. Reprodüksiyon renginin yüksek tekrarlanabilirliğini sağlamak için, standart bir gözlem ortamında orijinal ve replikanın yerinde karşılaştırmasını yapmak ve renk çıkışını tekrarlamak için renkçiye güvenmek gerekir. Aynı zamanda, renkölçer, renk farkının 2.5'ten az olmasını sağlamak için orijinal ve kopyayı özellik noktalarının renk verileriyle karşılaştırmak için kullanılır. Öznel ve objektif birleşimiyle, sanat eserinin kopyalanması sürecinde renk çoğaltılması en üst düzeyde garanti edilebilir.
4. Sonraki işleme
Baskı tamamlandıktan sonra, resmin dekorasyondan ve çerçeveden sonra işlenmesi gerekir. Bu işlemdeki hafif bir dikkatsizlik, bitmiş ürün üzerinde kötü bir etkiye sahip olabilir. Örneğin, Çin tarzı tel ciltli kitaptaki tek sayfa katlanır bir sayfadır. Renk eşleştirme ve renk eşleştirme sürecinde katlama veya renk eşleşmesi yoksa, nihai ürün büyük bir renk sapmasına sahip olacaktır. Dekorasyonda kullanılan su ve macun gibi malzemeler de bitmiş ürünün rengini de etkiler. Bunlar kolayca gözden kaçırılan ve ürün kalitesinin düşmesi ve hurdaya çıkması gibi sorunların ana nedenidir.
Sanat eseri üç çekirdek
Sanatsal yeniden üretimin üç çekirdeği: gizlilik, renk üretimi ve özel işçilik, sanatsal yeniden üretimin ruhları ve en temel gereksinimlerdir.
1. Gizlilik
Gizlilik, en kritik olanıdır ve resim kopyalamanın temel faydaları ile ilgilidir. Sanat üreme endüstrisinde yer alan bir şirketin öncelikle müşteri asıllarının güvenliğini ve veri güvenliğini sağlaması gerekir. Sanat üreme endüstrisindeki kaos olgusu hala mevcuttur ve temel nedeni verilerin yeniden satılmasıdır. Verilerin yeniden satılması, sadece tüm sanat üreme endüstrisinin teknik seviyesinin altına inmekle kalmıyor, aynı zamanda sanatın kopyalanmasında tüketici ilgisini çeken müşteri tabanını da vuruyor. Bu nedenle, orijinal ve orijinal verilerin güvenliğine büyük önem veriyoruz. Renk eşleştirme gerektiğinden, müşteriler genellikle orijinalleri alır veya ileride saklamak için bırakırlar. Şeffaf ve mükemmel bir el yazması yönetim sistemine sahibiz ve profesyonel sürekli nem ve sabit sıcaklıkta depolama olanaklarına sahibiz. Müşteri orijinal verileri korumamızı istiyorsa, verilerin güvenliğini sağlamak için profesyonel bir sunucu depolama sistemimiz vardır. Şirketin müşteriyle imzaladığı üretim sözleşmesi, veri güvenliğini yasal yollarla korumak için çalışanla gizlilik sözleşmesi imzalayacaktır.
2. Renk üretimi
Sanatın yeniden üretimi için en önemli temel, yeniden üretim renginin yeniden üretimidir. İşte kolayca gözden kaçabilen renk yönetimi konularıyla ilgili birkaç tartışma.
(1) izomerizm, metamerizm, kopyalar gibi standart bir ışık kaynağı altında bakıldığında orjinaline benzeyen çok yaygın bir fenomendir, fakat sonuçta, büyük renk farkına neden olabilecek ekran için sıcak bir renk kaynağı kullanılır. Bu tür bir sorunun çözümü çok basittir. Bu tür sorunları, nihai sonuçlandırmada karşılaştırma onayı için çeşitli endüstrilerden oluşan standart bir ışık kaynağı hazırlayarak veya sergi için ışık kaynağını karşılaştırmak için doğrudan müşteri ile iletişime geçerek mümkündür. (2) sanat eserlerinin büyük çoğunluğu nedeniyle, standart gözlem ortamı, 1: 1 kopya, normal makyaj masası veya ışık kutusu genel renk gereksinimlerini karşılayamadığında. Özgün ve kopyaların kolorimetri için aynı ortamda görünmesinin özellikle önemli olduğu standart bir görüntüleme ortamı oluşturulmasına ihtiyaç vardır. (3) Ekipmanın düzenli bakımı ve kalibrasyonu, kağıdın değiştirilmesi, ışık kaynağının zayıflaması ve aynadaki toz önceki renk yönetimini boşa çıkarır. Bu nedenle, düzenli bakım ve kalibrasyon ve şablonların yeniden üretimi, renk yönetiminin verimliliğini artırmak için önemli araçlardır. (4) profesyonel monitörler, birçok deneyimli baskı ustaları, renk yönetimi olmadan profesyonel dereceli ekran olsa bile baskı ayarını değiştirme deneyimine güveniyor, sert ayar ayrıca tatmin edici bir kopyasını da ortaya çıkarabilir, ancak çok zaman ve malzeme israfına neden olur . (5) İnsan müdahalesinin gerekliliği, “ne görüyorsanız onu alırsınız”, renk yönetiminin nihai amacıdır, ancak sanatın yeniden üretilmesinde yapılamaz. Bir çok neden var. Örneğin, bazı geniş formatlı sanat eserleri birkaç metre karedir. Orijinal, dikilerek ve taranarak dijitalleştirilmelidir. Konumun hareketi bir dizi hata getirmelidir ve hataların birikimi tüm resmin bütün rengini oluşturur. Bir sapma meydana gelir. Başka bir örnek ise geleneksel baskı formatı, resim kitabı, karakter posteri, boyutu ve detayları renk üretimi için kendi ihtiyacının düşük olduğunu belirliyor. Sıradan 6 metrelik bir Çin resmi, geleneksel baskı boyutunu aştı, ayrıntı düzeyi ve renk içeriği zengindir ve Çin resmindeki en hassas gri, mürekkep farklılığından dolayı farklı renkteki griye doğru önyargılı olacaktır. renk. . Bu nedenle, en başından beri, geleneksel basılan resimlerin detayları ve sanat eserlerinin çoğaltılması bir düzeyde değildir. Daha fazla ayrıntı seviyesiyle, tek bir eğri ayarlaması veya tek tek renk ayarlamaları sayesinde renk azaltma işlemini gerçekleştirmek mümkün değildir, bu da bugünün renk yönetim sistemini karartır. Bu zamanda, manuel müdahale gerekir ve orijinalin renk ve seviye ayrıntılarını en üst düzeye çıkarmak için kademeli kontrast ayarı yapılır. Şu anda, renk yönetimi sistemi, hata oluşumunu mümkün olduğu kadar azaltmak için bir yönetim özelliği olarak ekipman ve malzemelerin daha birleşik yönetimidir. Ayrıca, genel rengin temel donmasında ve rengin renk gamının ötesindeki uyarısında da önemli bir rol oynar.
3. Özel işlem
Sanat eseri çoğaltmanın katma değerini arttırmak için kullanılan özel işlem, ürün kalitesini iyileştirmenin ve eşler arasındaki boşluğu açmanın ana yoludur. Bu tür teknolojiler ne kadar çok sahiplenilirse, sektördeki konumlarını o kadar fazla yansıtabilirler.
Sanat üreme endüstrisinin gelişimi, bir çiçek ve bir yıldız olarak tanımlanmıştır. Nasıl daha iyi gelişme gösterileceği her sektörün içeriğinin dikkate alması gereken bir problemdir. Teknik olarak, daha yeni teknolojiler uygulanırken, sanat üreme endüstrisinde yeniden basılmış bazı teknolojiler de var - baskı teknolojisi. Bu yeni ve eski teknolojilerin gelişimi, sanat eserlerinin çoğaltılması için yeni yollar açtı. Pazarda, ülkede gittikçe daha fazla insan sanatın yeniden üretim sanatını tanımakta ve koleksiyonlara yatırım yapmaya başlamaktadır. Yabancı sanat üreme piyasası uzun süre olgunlaştı ve sanat piyasasında sanat reprodüksiyonları yaklaşık% 70'ini oluşturuyor. Yerli sanat üreme pazarının çok umut verici bir pazar olduğu söylenebilir ve yakın gelecekte kesinlikle verimli sonuçlar elde edeceği söylenebilir.