Japon Ambalaj Tasarımının Statükosu Üzerine
Biz Shenzhen çin'de büyük bir baskı şirketi. Tüm kitap yayınlarını, ciltli kitap baskısını, kağıt kapaklı kitap baskısını, ciltli defterleri, spiral kitap baskısını, eyer dikişli kitap baskısını, kitapçık baskısını, ambalaj kutusunu, takvimleri, her türlü PVC'yi, ürün broşürlerini, notları, Çocuk kitabını, etiketleri, hepsini sunuyoruz. özel kağıt renkli baskı ürünleri çeşitleri, oyun kardan ve benzeri.
Daha fazla bilgi için lütfen ziyaret edin
http://www.joyful-printing.com. Sadece ENG
http://www.joyful-printing.net
http://www.joyful-printing.org
e-posta: info@joyful-printing.net
İlk olarak, Japon pazarında ambalaj tasarımının "ilk izlenimi"
1. "Yang", "ve" iki paketli vitrinler
Bu gezi Tokyo, Fujinomiya, Kyoto, Nara, Osaka, Nagoya ve Aichi Expo'dan geçmektedir. Sokak dükkanları, hediyelik eşya dükkanları, özel dükkanlar, süpermarketler, büyük mağazalar ve büyük alışveriş merkezlerinde gezinmek için bir acele. . İlk izlenim, Japonya’nın talepten daha fazlasına sahip bir toplum olduğu ve ürünlerinin göz kamaştırıcı olduğu. Ambalaj tasarımı açısından bakıldığında, stil kabaca iki kategoriye ayrılabilir, biri modern "yabancı" tür, diğeri geleneksel "ve" türdür; Her ne kadar kapsamlı bir forma ayrılabilse de, "Ve", "" yabancı "hala ana tipler, Japonya sokaklarındaki kızlar gibi, abartılı ve açık moda kostümler giymiş, renkli saçlarla boyanmışlar, ve geleneksel kimonolar, ebegümeci, küçük parçalara basıp zarif bir şekilde tutunmaya devam ediyorlar.Bu iki stil birbirini yansıtıyor, dikkat çekiyor, insanların geleneksel ve modern, basit ve şık ve uyumlu bir birliktelik hissetmelerini sağlıyor.
“Yabancı” ambalajlama, Japonya'daki kent yaşamındaki ana akım insanların tüketim zihniyetini vurgular - modayı kovalama, açıklığı ve okyanusa tapma; “He” paketleme Japon halkının ulusun geleneksel kültürüne olan bağlılığını yansıtıyor.
Günümüzde Japonya'nın “He” ambalajı, yazarın dikkatini çeker, çünkü tasarımcı ulusal stili teşvik eder, ancak işi çağdaş hale getirmek için çaba sarf eder, böylece yeni bir moda stili yaratır; ikincisi, oryantallığı nedeniyle Ruh, ayrılmaz bir şekilde ülkemizin geleneksel kültürüyle bağlantılı. Bugün Japonya, geleneksel Çin kültürünün temelinde eşsiz Çin kültür ruhuna katıldı ve bu temelde Japonlaşma atmosferini ve modern moda bağlamını buldu ve şaşırtıcı yeni Japon ambalaj sanatı tarzından çıktı. yol.
2. Geleneksel yeni malzemeler, mükemmel işçilik ve titiz tasarım
Japon ürün ambalajının kalitesi derin bir izlenim bırakıyor. Paketin yüzeyinden: sadece grafiklerin yaratılmasının derinliği ve renk kullanımı değil, tasarımcının malzeme ve işçilik seçiminde iyileştirme niyeti de var. Grafikler ve renkler esas olarak geleneksel estetik ve ulusal kültür etrafında dönerken, malzeme seçimi doğadan başlar ve modern işçilikle pratik ve güzel kılar, bunun açıkça bilinen Japonca özelliklere sahip bir ambalaj resmi oluşturduğunu sıkı bir çalışma. Ambalaj sanatında Japon yeteneği.
Bu tür bir istihbarat aşağıdaki hususlarda da kendini göstermektedir: Birincisi, kağıt endüstrisi, lake sanatı ve ahşap işleri gibi geleneksel el sanatlarının modern modası gibi malzeme endüstrisi, işleme teknolojisi ve paketleme ile ilgili sistem oldukça iyi gelişmiştir; ikincisi, grafikler Yöntem ve yöntemler üzerine araştırma, geleneksel el sanatlarının derinleştirilmesi ve iş zekası çalışmaları nispeten sağlam bir şekilde yapılmıştır. Bunların hepsi tasarım oluşturma için iyi bir temel sağlar. Bu nedenle, en küçük kürdanlardan günlük ihtiyaçlara kadar Japon mağazalarında ayakkabılı şeyler bulmak zor; tek bir üründen serileştirilmiş ürün portföyüne; Makine üretiminden el işçiliğine kadar olan parçalar özenle hazırlanmış. ,büyüleyici.
3. Çevre koruma kavramı ambalaj tasarımına ve üretimine yansır.
Japonya, az sayıda insanın olduğu ve güçlü bir çevre bilinci yaratan bir iç kaynak krizinin olduğu bir ada ülkesidir. Bu çevre bilinci, hükümetin ve ilgili kuruluşların, eğitim ve halkın bilinçlendirilmesinin sonucudur. Japon halkının günlük yaşamının tüm yönlerine yansır. Benzer şekilde, ambalaj tasarımında, tasarımcılar bilinçli olarak çevresel faktörleri göz önünde bulundururlar ve normal düşünce biçimleri haline gelirler. Tasarım pratiğinde, malzemelerin seçimi ve geliştirilmesi tercih edilir çünkü çevreyi kirletmezler ve geri dönüşümü kolaydır.
İkincisi, tasarımın arka plan ve nedenlerini yorumlamak
1. Japon tasarım eğitiminde morfoloji, geleneksel grafikler ve algısal mühendisliğin derinlemesine incelenmesi anahtardır
Fenomeni gözlemleyerek, bu tasarım neslinin ve uygulamasının geçmişini izleyebiliriz. Japon bilim adamları, modern tasarımın temel eğitimi konusunda derinlemesine bir araştırma yaptılar ve kendi karakteristikleri ile birlikte yavaş yavaş teoriler ve yöntemler oluşturdular. Batı yapılandırmacı stilist düşünce ve renk çalışmalarının derinlemesine araştırmalarını ve yorumlarını yaptılar ve Japonya'nın benzersiz bir bölümü ile "üç ana bileşen" eğitim sistemi kurdular; Aynı zamanda, Doğu'nun geleneksel kalıplarından vazgeçmediler. "Kimono" kostümlerine dayanan geleneksel desen ve işleme tekniklerinin (çim boyama, kravat boyama, nakış, el boyama vb.) İncelenmesi gibi öğrenmenin araştırılması ve yorumlanması; morfolojik bileşim. Karşılıklı öğrenme ve ortak gelişme kalıbı sunmak kaçınılmazdır.
Ayrıca, gittikçe şiddetli pazar rekabeti ile tüketici talebine yönelik ürün geliştirme modeli yavaş yavaş yaygınlaşmaktadır. Bu nedenle, sözde "mantıklı mühendislik" teorik sistemi üzerine yapılan araştırma Japonya'da giderek daha olgunlaşıyor. Temel olarak, farklı "duygu değerlerini" ve onların "insanların" duyusal ve "nesne" etkileşimleri arasındaki ilişkilerini araştırmak için mühendislik tekniklerini kullanma kavramı ve aracıdır. Ürün tasarımı alanında, insanların “şeylerin” algısal niyetlerini nicel olarak ifade eder ve insanların beklentilerini karşılayan ürünler tasarlamak için bunları ürün özellikleri ile ilişkilendirir.
2. Çokkültürlü çevre ve ulusal bilincin kendi kendini geliştirmesi tasarımda "Japon lezzetinin" oluşumunu doğurmuştur.
Japonya'da, bu topraklarda ve suda kök salmış çokkültürlülüğü hissetmek zor değil. Avrupa ve Amerika'da şeylerin tamamen kopyaları var. Eski Çin'deki "Zen" nin anlamı, saf Japonya'nın sadeliği ve ihtişamı ve "Japonya" nın son patlaması. moda ". Bununla birlikte, yazarın dikkatini çeken şey hala" Japon tadı "na sahip bir şeydir. En önemlisi Japon milletinin güçlü yerel sahiplik bilinci ve benzersiz olmaları olan bu" Japon lezzetlerinin "oluşumunu düşünün. ortak fikirler - bu tür bir bilinçlilik ortak bir ruhu ve yaklaşık tadı doğurabilir.
“Japon lezzetinin” ortak estetik ruhu tarafından yönlendirilen, rekabetin neden olduğu özgün rekabet bilincinin toplumsal koşulları altında, tasarımcıların orijinalliğine saygı atmosferinde, Japon tasarımcıları kalplerini geleneksel platformda “yeniden yaratmak” için kullanırlar. . Kabiliyet. Örneğin, geleneksel malzemelerin yeniden geliştirilmesi ve yeniden işlenmesi yeni fikirler yarattı. İnce modayı tekrar kağıda yazdırmak için yeni modayı kullanın ve daha sonra bu kağıdı gelecek tasarım için kullanın, böylece "Japon tadı" her zaman dinamik ve değişken olmuştur.
Bu gelişen "Japon tadı", Japon ambalaj tasarımında belirgin görsel özellikler sunar. Geleneksel tasarımdaki birçok dil modern ambalajlara yansır. Çoğunlukla soyutlamaya dayanan kalıplar açısından tema, bitki kalıpları (mei, kiraz, asma, krizantem), hayvan kalıpları (ejderha, anka kuşu, balık, kuşlar), kap kalıpları (diskler, fanlar, fan, çay aksesuarı), kenevir Yapraklar, ağ ve kaplumbağa kabuğu, geleneksel aile amblemleri ve geometrik desenler. Ayrıca kimonolarda ve eski kadın şapkalarında kullanılan “düğümlerin” birçoğu ambalajlamada iyi kullanılmış ve çıkarılmış ve değiştirilmiştir. "Japon geleneksel renk" uygulaması etrafında, geleneksel resim, desen, giysi, yiyecek vb. Alanlardan Japonca yerel özelliklere sahip bir dizi renk bilgisi üretildi ve ambalaj üzerinde Japon özelliklerine sahip renk oluşturuldu.
Tabii ki, nispeten eksiksiz bir reklam ve pazarlama sistemi, güçlü bir temel endüstri ve nispeten sağlıklı bir geleneksel el sanatları sistemi de tasarım konseptinin gerçekleştirilmesi için garanti veriyor. Bu, geleneksel bağlamın genişletilmesi ve inovasyonu olan "Japon lezzetinin" gerçekleştirilmesi için iyi bir ortam sağlar.
Üçüncüsü, birkaç küçük ürün ambalaj tasarımının vaka analizi
Durum 1: Meyve
Geleneksel bir Japon tatlısı olan meyve, çay töreni için genellikle "eş" olarak kullanılır. Genellikle sert ve yumuşak iki çeşide bölünmüş pirinç unundan yapılır, sert Çin bisküvileri gibi yumuşak bisküviler ve pirinç kekleri. Çin gibi büyük bir ülke için bu tatsız atıştırmalıktan bahsetmeye değer gibi görünüyor. Ancak, Japonya'nın günlük görgü hayatında çok önemli bir rol oynamak ve iyi bir hediye olmak için tasarımcılar tarafından dikkatlice tasarlanmış ve paketlenmiş en yaygın çerezlerdir.
Her şeyden önce, meyve şekil ve renklerinin tasarımı ve üretimi çok değişkendir. İkincisi, paketlemeden sonra pazarda farklı derecelere sahiptir ve fiyatı birkaç bin yen ile onbinlerce yen arasında değişmektedir. Popüler ambalajlar genellikle üç katmandır. En dıştaki katman, kağıdı Japonca manga, ana grafikler olarak geleneksel desen veya metinlerle ve bazıları doğrudan Japonca ve kağıt kullanarak ambalajlıyor. İkinci katman, plastik bir bölmeyle kaplı kartondur. Meyve özenle ve ayrıca ayrı bir plastik ambalajda düzenlenir. Değerli hediye seti dört veya daha fazla katmana sahiptir. Dış ambalaj kağıdının ve kutusunun zarif tasarımına ek olarak, bireysel ambalajın tabakası da daha düşüncelidir ve nüfuz etme önleyici kaplama ile elle boyanmış boya uygulanır. Sarılı kağıt, titiz sanat eserleri gibi çeşitli şekillerde el yapımı. Bu, değerli bir hediyeye dönüşmüş sıradan bir tatlı besindir.
Durum 2: Turşu
Aynı paketleme özellikleri göze çarpmayan başka bir tabakta bulunur - turşu. Japon tasarımcılar turşu ambalajları üzerinde çok çalıştılar. Doğa ve çevre koruma kavramını iletmek için turşu ambalajları doğal malzemelerden veya yapay (yaprak, bambu yaprakları) malzemelerden; Bazen bütün turp, bütün lahana gibi orijinal malzemeye şekillenirler ve doğal ekolojiye geri dönen bir anlamı ifade etmeye çalışırlar. Ürünün katma değerinin iyileştirilebilmesi için çeşitli özenle tasarım yapılır.
Durum 3: Bento
Bento, genel süpermarketler ve küçük mağazalarda satılan Japonya'da günlük bir fast food ürünüdür. Farklı ofis çalışanı sınıfları için ürün sınıfları ve ambalajları farklıdır. Ekonomik ambalaj, düz bir karton ve ahşap benzeri bir kartondur, yüksek dereceli ise lake eşyaların ahşap veya plastik bir kutusudur. Bu tasarım, geleneksel Japon yemeklerinden, ahşap ve seramik mutfak eşyaları kullanarak ve bir boya kutusundan gelir. Günümüzde şehir çalışanları bu tür yeme hissi peşinde koşuyorlar. Tasarımcılar bu yöntemi kullanır. Tek fark, geri dönüştürülmüş kağıt ve geri dönüştürülmüş ahşap gibi geri dönüşümü kolay kağıt malzemelerden yapılmış olmalarıdır, böylece insanlar yemek yerken geleneksel yiyeceklerin tadını çıkarabilirler. Estetik maliyetten tasarruf edebilir.
Bu gibi durumlar numaralandırmak için çok fazla. Alan sınırlamaları nedeniyle, sadece bu üç durum. Japonya gezisi tarafından çekilen birçok fotoğrafı okuduğumda, yardım edemem ama Çin'in ürün geliştirme ve paketleme tasarımı, üretimi ve hatta uluslararası platformda pazarlanması hakkında düşünemiyorum. Modern Çin'in ruhu nasıl sunulur? Bu önermeler derinlemesine düşünmemiz gereken bir şey.