Dijital tasarım hakkında konuşmak
Biz Shenzhen çin'de büyük bir baskı şirketi. Tüm kitap yayınlarını, ciltli kitap baskısını, kağıt kapaklı kitap baskısını, ciltli defterleri, sprial kitap baskısını, eyer dikişli kitap baskısını, kitapçık baskısını, ambalaj kutusunu, takvimleri, her türlü PVC'yi, ürün broşürlerini, notları, Çocuk kitabını, etiketleri, hepsini sunuyoruz. özel kağıt renkli baskı ürünleri çeşitleri, oyun kardan ve benzeri.
Daha fazla bilgi için lütfen ziyaret edin
http://www.joyful-printing.com. Sadece ENG
http://www.joyful-printing.net
http://www.joyful-printing.org
e-posta: info@joyful-printing.net
Dijital tasarım iki bölüme ayrılabilir: “dijital” ve “tasarım”. Ne olduklarına ve ne olduklarına bir göz atalım. Sayısallaştırılması? Bence onu görmeliydin ve her türlü bilgi sayılarla temsil ediliyor. Örneğin: "5460", "seni özlüyorum" anlamına gelir ve sonra onu "886" ya çeviririm. Doğru değil? Bu tabii ki bazı "oyun" dir! Aslında, daha kesin olan dijitalleşme, ikili hesaplama teorisinin bilgisayar teorisinin kurulmasıyla atılan adıma atıfta bulunan ikilinin dijitalleştirilmesi olmalıdır. Dijital teknoloji, ikili matematiğe dayanıyor. Yarı iletken teknolojisi ve dijital devre biliminin itici gücü altında, enerji makinesi veya devre tarafından birçok karmaşık hesaplama yapılabilir. Mikroelektronik teknolojisinin günümüzde gelişmesi bizi dijital alanın ön saflarına taşıdı. Bir dakika bekleyin, bu seslerin biraz fazla uzaklaştığını söyleyin, başlığımızla ne ilgisi var ve tasarımla ne ilgisi var? Ardından tasarım kavramına bir göz atın.
Tasarım, hayal gücü, operasyonlar, planlama ve bütçelemedir. İnsanların belirli bir amaca ulaşmak için gerçekleştirdikleri yaratıcı bir faaliyettir. (alıntı: "Tasarım Çalışmalarına Giriş") Tasarımın birçok özelliği vardır; geniş tasarım ise geniş bir alanı kapsamaktadır. Tasarım, belirgin sanatsal özelliklerin yanı sıra teknolojik özelliklere ve ekonomik özelliklere sahiptir. Bu bakış açısına göre, tasarım insanların yapabileceği yaratıcı çalışmaların neredeyse tümünü içerir. Ancak bugün tasarımımız hakkında böyle bir yükseklikte konuşmak istemiyoruz, sadece bir kısmını kaptık. Tasarımın bir başka tanımı, sanatsal ifadeyi kapsayan ve yapısal modellemeyi kapsayan görsel elemanların, çizgilerin, şekillerin, renklerin, tonların, dokuların, ışığın, mekanın, vb. Kontrol ve rasyonel düzenlemesini ifade eder. Bu, genellikle kabul ettiğimiz ve hissedebildiğimiz tasarıma daha yakın görünüyor. Tabii ki, iki tanım farklı kapsamlardan ve bakış açılarındandır ve aralarında herhangi bir çelişki yoktur. Tasarımın özel bir sanat olduğunu biliyoruz ve yaratma sürecinin pratik güzellik arayışı yasasını takip etmek olduğunu biliyoruz. Tasarımın teknik özellikleri, tasarımın her zaman üretim teknolojisinin gelişiminden etkilendiğini göstermektedir. Bir milyondan fazla parçaya satılan ilk ürün “Tonette Chair” olarak adlandırıldı. Bu yuvarlak ürün, 19. yüzyılın ortalarında ünlü bir küçük otel sandalyesi olarak üretildi ve Motvia'daki Kaure tarafından üretildi. Zike tesisi ahşabı bükmek ve oymak için yeni teknolojiler icat etti. Tasarımın teknolojiden gerçekten ayrı olmadığı görülebilir. Artık herkes neden bu kadar büyük olduğumu anlıyor, dijital tasarım dijital teknoloji ve tasarımın yakın birleşimi.
"Bilgi çağı" ile başlayalım. Bilgi çağının ortaya çıkmasıyla, "bilgi" kelimesi daha da sıcak oldu. Duyulur duymaz, "ilerletmek" ve "ilerletmek" için kullanılabilir. "Zamanların duygusu" birlikte bağlanır. Uzun tarihte iz bırakmadan şimdi kırmızı ve mor olan bu "bilgi" mi? Öyle gözükmüyor. Belli bir bakış açısından bilgi hayatımızdaki her boşluğa nüfuz eden hava ve nem gibidir. Hareketlilik bilginin çok önemli bir özelliğidir. Bilgi akışı çok önemli hale gelir. Bilgisayarın genç icadı üretildi. Çıktığında, bilgi için bekleme süresi geldi, bu yüzden 20. yüzyılın son bölümünde tarihi koridorda geldiğinde, doğal olarak dağıldı! Bilgisayarların icadı ve dijital teknolojinin yaratılması, bilgilerin yüksek hızlı depolanması, akışı ve işlenmesi için çok iyi koşullar sağlamıştır. Bu, tarihin hiçbir döneminde görülmemiş mükemmel bir durumdur. Böyle geniş bir aşamada, elbette bir gişe canavarı ve daha kırmızı olacak!
Büyük bilgi patlamalarını ateşleyen sigorta, tüm bu "patlama" için mümkün kılan ve olmasını sağlayan "dijital teknoloji" idi. Bugün bu "ateşi", ateşlediği bir başka "patlama" dan (dijital tasarım) konuşmak için kullanmak istiyoruz. Dijital teknoloji, bilgilerin patlamasını da beraberinde getirirken diğer birçok alanda devrim niteliğinde değişiklikler getirmiştir. Dijital iletişim, dijital medya, belirli dijital TV setleri, dijital kameralar, dijital buzdolapları, dijital mikrodalga fırınlar ve basitçe dijital hayatta kalma! Çok fazla sayısallaştırma hayatımızı değiştirdi. İstediğim her şey birçok şey olabilir, ama fazla uzağa gidemem, bu yüzden dijital tasarım söylemeliyim (sonunda temaya döneceğim!).
Bilgisayar teknolojisi, birçok teknoloji gibi küçük bir aralıkta başladı ve o zamanlar neredeyse hiç kimse bugün ne olduğunu düşünmedi. Bu tür ters çevrilmiş olan birçok şey var: örneğin, fotoğrafçılık için kullanılan kamera birçok buluşla aynı değildir. Bu değiştirilmiş bir üründür. 17. yüzyıldan itibaren çizici kullanımı için kara bir kutu olarak geliştirilmiştir. arasında. Birkaç Fransız amatör bilim adamının çabalarından sonra, gümüş klorürlü kağıt filmi kullanan kamera nihayet 1816 baharında ortaya çıktı. Bu hantal tahta kutu (o zamanın mucit karısı tarafından "tuzak" olarak adlandırıldığı bildirildi) gerçekten basittir. Şu anda, bugün çeşitli tasarım çalışmalarında kullandığımız hassasiyeti hatırlatmak gerçekten zor. Evet, ekipman ve ondan çıkan renkli resimler, o sırada onu icat edenlerin bize getireceklerini düşünmeyeceklerini düşünüyorum, ama bunun gerçekten modern fotoğrafçılık olduğu inkar edilemez. Öncü ve temel, bu "ahşap kutu" yeni bir dönem yarattı.
Yirminci yüzyılın son onyıllarında bizden önce böyle bir "tahta kutu" yerleştirilmişti. Tasarım alanında bir başka harika değişiklik yapan dijital teknolojinin, dijital teorinin ve bilgisayar teknolojisinin üretilmesi ve geliştirilmesi, bilgisayar destekli tasarım, bilgisayar destekli çizim, uzay tasarımcıları dünyayı sanal alanda yeniden çiziyor. Üç boyut oluşturun. Birkaç fare tıklamasıyla veya birkaç tuş vuruşuyla, çok çeşitli fırçalar, hemen hemen tüm akla gelebilecek renkler, yıllar ve yıllar boyunca işe yarayan basit işlemler ve tabii ki hızlı kopyalama ve aktarma işlemlerini alıyoruz. İnsanların kafasında var olan çeşitli ilham ve fikirler daha hızlı ve gerçekçi bir şekilde sunulabilir. Geçmişte, tasarımın tasarımını değiştirmek istediğimizde, yeniden başlamak anlamına gelebilir. Ve şimdi yüksek hızlı merkezi işlem birimi (CPU) ile büyük bellek, somut tasarımımızın kalıcı olarak katılaşmasına yardımcı olabilir. Ağın oluşturulmasıyla dijital teknoloji, somut tasarımımızı ağırlık iletmeyen bir ışık akımına dönüştürür ve bilgi, çeşitli iletişim protokollerinde yüksek hızda iletilir, böylece tasarımınız hızla dünyaya yayılabilir. Önceki günlerden üç boyutlu dijital tarama teknolojisinin yaratılmasının hızlı modellemeyi mümkün kıldığı ve dijitalleşmenin bir kez daha tasarım alanını büyük ölçüde desteklediği öğrenildi. Bunların hepsi, dijital devre biliminde (dijital ve analog arasındaki dönüşüm devresi teknolojisi) "dijital-analog dönüşüm" e dayanıyor, ancak orijinal dönüşüm devresini görürseniz, bazı sinüzoidal dalga formlarını testere dişi çağına dönüştürün. dijital tasarım ile. Tüm bu açıklamalar, teknolojinin derinlemesine gelişmeye devam ettikçe, teknolojinin bizden uzaklaştıkça uzaklaştığını göstermektedir. Bununla ilgili olarak, biraz kişisel görüş bildirmek istiyorsanız, ilgili iç bölgelerdeki eğitim yöntemlerinin ve bunlara karşılık gelen bilgi yapılarının uluslararası seviyeden nispeten geriye dönük olduğunu düşünün; bu da, tasarımı nispeten uzun bir süre boyunca anlamamızı sağlar. saati. Yeterince doğru ve derin değil, birçok kavram “sanat ve zanaat” aşamasındadır. Bilinçsiz olarak, tasarımın önemli teknik bileşenlerini görmezden geliyoruz (ve elbette endüstriyel tasarım da sanat bileşenini görmezden geliyor). Bu nedenle, tasarım göreceli teknolojinin uzaklık hissi bir dereceye kadar üretilir. Aslında, dünya açısından, teknik yeteneklerden de birçok seçkin modern tasarımcı var. Uluslararası dijital animasyon tasarımını tanıtan bir uzun metrajlı film gördüğümü hatırlıyorum: "Gelecekte, belki bir bilgisayar uzmanı bir animasyon ustası ve bir sanatçı da başarılı bir bilgisayar mühendisi olabilir."
Teknoloji büyümeye devam ettikçe, teknolojinin önemi giderek daha fazla tanınmakta ve değerlenmektedir. Tasarımın sonunda teknoloji ile yer değiştirip girmeyeceğini kimse soracak mı? Teknoloji yeterince güçlü olduğunda tasarım tam bir teknik ürün mü? Belki bir gün, G'nin işlem hızında n G bellek hızında işlem yapan bir süper bilgisayar icat edeceğim, tasarımı tek başına yapsın.
Bu kesinlikle imkansız ve bu günün gelmesini beklemeyin. Tasarımın kendisi ile ilgili olarak, yine de kendi güçlü bağımsızlığına sahiptir. Tasarımın geniş anlamı, sanatçının aklında yaratıcı düşünceyi içeren tasarıma işaret eder. Bu nedenle, bazı insanlar tasarımı “akılda görünür, hayaldeki sonuçları betimleyen ve pratikte gerçeğe dönüştüren” olarak tanımlamaktadır. Burada teknolojinin tüm süreç içinde olduğu açıkça görülmektedir. Katılabilecek birkaç parça var ve çekirdek hala insanın ahenk ve güzelliğinin peşinde olmasına bağlı olarak kesinlikle kendine ait. Ne de olsa dijital tasarım bile tasarımdır. Teknoloji onun yerine geçmez. Tıpkı güzel bir şiirin ebedi doğuşu gibi, güzel bir cümlenin doğuşu, kelimelerin yaratılmasına ya da daktilo icatına bağlanır. Teknoloji bunun bir aracı ve giderek daha gelişmiş bir araçtır. Bize yeni olanaklar getiriyor, onları daha fazla ilham almak ve uygulamak için daha elverişli olmamızı istiyor, ancak sonunda bu harika fikirleri ele almalı ve hala insanların kendi çabalarına güvenmeliyiz, bunun tasarımın gerçek önemi olduğunu düşünüyorum. Aynı zamanda sizin için yapamayan teknolojinin kendisi.
Tarihsel bir bakış açısına göre, bazı insanlar, “İlkel insan bir taş oluşturmak için taşla bir taşa çarptığında, tasarım doğal olarak şu anda meydana gelir.” Uygarlığın doğumundan bu yana insanlar onu takip ediyorlar. O. M.Ö 3000 yıllarında ilk kez Mezopotamyalılar kabartmayı işaretlemek için kabartma pullarını kullandılar. Uzun tarihte, “esnaf” veya “esnaf” olarak adlandırılan tasarımcılar topluma dayandı. Düşük statü, 19. yüzyılın sonlarında tasarımın kurulması, tasarım gerçekten bilimsel bir hal aldı, bugünün tasarım teorisi mükemmel olana kadar, her türlü olağanüstü tasarım dünya tarafından tanınmakta, insanlar tarafından saygı duyulmaktadır (tabii ki, bir şey) bazı yerlerde iyi değil). Herhangi bir dönemde hiç kimse aralıksız takip peşinde koşmaktan vazgeçmedi. Farklı dönemler, büyük tasarımcılar üretti; bu, tasarımcıların ayırt edici bir özelliğinin, ne tür bir ortam veya hangi şartlar altında olursa olsun, tasarımcıların daima yaratıcı olması ve yorulmadan çalışması gerektiği olduğunu gösteriyor. Mükemmelliğe giden yolu takip ederek en uyumlu varoluş biçimlerini araştırın. Onları hiçbir şey durduramaz. Bunlar, tasarımın kendisinin asla teknolojiyle yer değiştirmeyeceğini kanıtlamak için yeterli.
Bundan bahsedersek, gerçek bir sorun var, teknolojinin hızlı gelişimi, sürekli yeni araçlar üretimi ve günümüz tasarımcılarının son birkaç on yılda bile tasarımcıların sahip olmadıkları şartlara sahip olması. Eski fırçaların kullanımı, sonsuz renkler, çeşitli tuvaller ve daha önce benzeri görülmemiş yaratıcı teknikler ve araçlar gibi olağandışı seçeneklerin karmaşıklığı ve çeşitliliği vardır. Bunlar kuşkusuz tasarımcıların coşkusuna ilham verdi, onlara yeni ilham ve heyecan verdi. Fakat aynı zamanda onlara kafa karıştırması kolay olan bazı dış girişimler getirdi. Photoshop'un tanıdık olmayacağını düşünüyorum. Yaygın olarak kullanılan grafik görüntü tasarım yazılımlarından biridir ve çok ünlü olduğu söylenebilir, ancak çok sayıda filtre ve efekti ilk gördüğünüzde hatırlayın. Birdenbire boğulma hissi aniden etrafımı sardı (belki de sınırlı aklımdan dolayı, çok başarısız olacağım, yabancı gelişmiş yazılımı gördüğümde başım dönecek, ama bu gerçekten benim hissim). Çeşitli araçlar ve sayısız özellik ile karşı karşıya kalan seçicilik çok fazla oldu. İstenilen hedefe en kısa sürede ulaşmak ve tasarımımızı mümkün olan en kısa sürede tamamlamak için ihtiyaç duyduğumuz şeyi “gözlerimizden gri” olarak nasıl hızlı bir şekilde buluruz? Bu, dijital tasarımcılar için temel bir beceri olmalıydı. Şahsen karmaşık dijital tasarımın karmaşık mantık seviyelerini içerdiğini düşünüyorum. Bu, aynı sonucun mutlaka aynı yöntemle elde edilemeyeceği ve aynı etki yapısının mutlaka aynı öğelerden oluşmadığı anlamına gelir. Bu nedenle, bu, tasarımcılara daha yüksek talepler getirir. Etkilere ve genel performansa dikkat ederken, çeşitli fenomenlerdeki temel teknik detaylara dikkat etmek gerekir. Özeti bulmak ve makul bir çözüm bulmak çok önemlidir. Sürekli artan teknolojinin artan seçiciliği, o zamanki kadar zor değildi. Kuşkusuz, körlüğü önlemenin en iyi yolu, hızlı teknolojik gelişimin selinde kendinizi kaybetmemek için tasarımın özünü kavramaktır (daha önce de belirtildiği gibi). Tıpkı bilgi patlaması döneminde olduğu gibi, bilginin kalitesine daha fazla dikkat etmeli ve bilgi çağındaki ezici bilgi israfından kaçınmalıyız.
Bu nedenle dijital tasarım ve dijital teknoloji arasındaki ilişki, teknolojinin her zaman tasarımın tamamlanmasını desteklemesi ve tasarımın gelişimini sürekli olarak desteklemesi olmalıdır. Sonuç olarak, tasarımın teknolojiye etkisi nedir? Bu tanıdık olana benziyor ve genellikle öğrenci dönemindeki yazılarda ortaya çıkıyor, ancak sebep kötü değil. Açıkçası, tasarımın derinlemesine gelişimi çeşitli ihtiyaçlarla karşı karşıya kalacak ve teknoloji araştırmasının gelişim yönü için objektif bir referans haline gelecek şekilde yeni şartlar kesinlikle iade edilecektir. Günümüzde, pek çok yazılım geliştiricisi tasarım kullanıcılarının bilgi gereksinimlerine büyük önem veriyor. Buradaki doğrudan amaç elbette kendi ürünlerinin satışı için, ancak teknik araştırmacının, tasarım kullanıcılarının ihtiyaçlarının bilgisine büyük önem verdiği de görülebilir. Sonuçta, kullanılamaz veya Kullanılamaz teknolojisi hiçbir değeri yoktur. Tarihte, talebi göz ardı eden bu "pratik olmayan icatlar" daha önce görünmemişti!
Söylenecek son şey, dijital tasarımcı, web tasarımcısı üyesidir. Son söz, tasarımda kullanılan alet teknolojisinden veya İnternet'in "modaya uygun gadget'ının" alaka düzeyinden bağımsız olarak önemsiz olmadıklarıdır. Teknik açıdan bakıldığında, web tasarımcılarının maruz kaldıkları dijitalleştirme nispeten karmaşık ve çeşitli olmalıdır. Tasarımda karşılaştıkları alan benzeri görülmemiş ve çalışmalarının kapsayabileceği birçok dijital tasarım alanı var. Bu şartlar altında, bir web tasarımcısı olarak, daha fazla baskı ve zorluk olabilir. Bir zamanlar web tasarımcısı olan bir meslektaşımın şuanda ihtiyacı olan teknolojiyi listelemek istediği için şaka yaptığını hatırlıyorum. Uzun olması gerektiğini söyledi. Korkutucu, bu yüzden artık tasarımcı olmak istemeyen insanlar. Bu elbette biraz abartılı, ancak temeli olmadığı söylenemez. Stres ve zorluk aynı zamanda daha fazla fırsat ve daha geniş bir tasarım alanı anlamına gelir. Bence “mekan” tasarımcılar için çok önemli ve cesaret verici olmak için yeterli. Mevcut durumdan, tasarım ve uluslararası web tasarım mesafemiz hala çok büyük ve çeşitli tasarım harmanlama teknolojisinin uygulanması hala göreceli olarak ilkel, ancak gelecekte de devam edecek dijital çağa inanmalıyız. Sürekli iyileştirme olmalı ve bizimle birlikte olacak birçok seçkin tasarımcı olacak ve kesinlikle rol model olabilecek öncekiler gibi parlayabilecekler.